Kenmerken van Arcade

Arcadismo was een literaire stijl die ontstond in Europa in eeuw XVIII, tijdens de opkomst van de Industriële Revolutie en onder sterke invloed van de Verlichting.

Deze avantgarde, ook bekend als Setecentism of Neoclassicisme, trachtte de esthetische waarden van de klassieke periode nieuw leven in te blazen, en waardeerde het verlangen naar een harmonieus en evenwichtig leven van de mens in de natuur.

Lees enkele van de belangrijkste kenmerken om deze literaire school beter te leren kennen:

Verheffing van de natuur

Arctische auteurs negeerden de hectische levensstijl van steden. Voor hen gedroegen mensen die in grote stedelijke centra woonden zich als "wilden" en verloren de essentie van de "natuurlijke mens" van het platteland.

Daarom waardeerden deze kunstenaars de eenvoud en rust die voortkwam uit de natuur, thema's die terugkwamen in hun werken.

Er wordt echter opgemerkt dat de verheerlijking van de natuurlijke schoonheden en de eenvoud van het leven in het veld onderwerpen waren die totaal tegengesteld waren aan de realiteit die op dat moment werd ervaren.

De industriële revolutie begint een sterke plattelandsvlucht uit te lokken, waarbij mensen het binnenland in gaan om in steden te werken, op zoek naar betere diensten en middelen.

Bucoliek en pastoralisme

Het bucolismo, dat wil zeggen de beschrijving van scènes waarin de eenvoudige man van het veld in harmonie leeft met de natuur, is een van de belangrijkste kenmerken van de arcadismo.

De bogen trachten uitdrukking te geven aan het idee van een rustig, aangenaam en natuurlijk leven, waarbij de chaos van de steden wordt vervangen door de landelijke scenario's van het platteland.

Net als pastoralisme verwijst pastoralisme ook naar de eenvoudige, naïeve en rustige manier waarop het personage wordt gepresenteerd. Er is een voortdurende associatie met schaapherders en de manier waarop ze leven, vanuit het oogpunt van neoklassieke auteurs.

Pastoralism wordt vertegenwoordigd door de rationele, eenvoudige en klassieke taal van neoklassieke gedichten, dat wil zeggen, zonder enige vorm van vocabulaire.

Klassieke tradities waarderen

De kunst gemaakt tijdens de klassieke periode (Griekenland en het oude Rome) diende als inspiratie voor de Arctische auteurs. Op deze manier is het gerechtvaardigd de opmerkelijke aanwezigheid van de Grieks-Romeinse mythologie in de arcadistische werken.

Een ander kenmerk dat verwijst naar de klassieke periode is het gebruik van Latijnse woorden of uitdrukkingen in teksten, zoals:

  • locus amoenus ("aangename plaats");
  • fugere urbem ("vluchtend van de stad");
  • carpe diem ("enjoy the day"), onder anderen.

Deze citaten in het Latijn bleken de ideale weergave van het arcadisme te zijn.

Daarnaast gebruikten de Arcadians ook eenvoudige sonnetten, zoals de stijl die werd toegepast tijdens het classicisme.

sonnet

Van deze kliffen deed de natuur

De wieg waarin ik ben geboren: oh who cared.

Dat tussen de harde kliffen

Een tedere ziel, een kist zonder hardheid.

Liefde, die de Tijgers verslaat, door gezelschap

Hij gaf zich al snel over, verklaart hij

Tegen mijn hartoorlog zo zeldzaam,

Dat ik niet sterk genoeg was.

Zo veel als ik de schade zelf kende

Waar mijn zachtmoedigheid aanleiding toe gaf,

Je kunt nooit aan de blinde fout ontsnappen:

Jij die de moeilijkste conditie hebt.

Angst, hoop, angst; wat een tirannieke liefde,

Waar meer weerstand is, des te meer het opklaart.

Cláudio Manuel da Costa (Poetic Works)

Zie ook wat classicisme was.

Tegenover de barok

De eenvoud die in het arcadisme wordt gezocht, was volledig tegengesteld aan de vorige artistieke stijl: de barok. Dit was gebaseerd op excessen en overdrijvingen, zowel in de beeldende kunst (zeer sierlijke werken) als in de literatuur (constant gebruik van hyperbolen en hyperbols bijvoorbeeld).

Terwijl het arcadisme gebaseerd was op de mens als het centrum van de wereld, vanuit de antropocentrische ideeën verspreid door de Verlichting, fungeerde de barok als een instrument van contra-hervorming om het christelijk geloof nieuw leven in te blazen.

Lees meer over wat de barok was.

Afwezigheid van subjectiviteit

De artiesten van het arcadisme volgen een "formule" om hun gedichten te produceren, waarbij de aanwezigheid van een muze geprezen wordt (respectvolle liefde), een pastoraal pseudoniem (karakter dat in het veld leeft) en als achtergrond een landelijke omgeving .

Op deze manier is er geen plaats voor de externalisering van de gevoelens van de auteur, maar eerder de weergave van het ideaal van eenvoudig en landelijk leven dat de bogen waardevol vinden.

Gebruik van bijnamen

De Arctische auteurs gebruikten valse namen om hun werken te ondertekenen. Deze pseudoniemen moeten echter verwijzen naar namen die traditioneel geassocieerd worden met mannen op het platteland.

Dit pastorale pseudoniem (of Arcadische naam, zoals het ook werd genoemd) moest eenvoudig zijn, want eenvoud was een van de sleutelwoorden voor het Noordpoolgebied bij het voorstellen van de essentie van het leven in het veld

Dirceu, bijvoorbeeld, was het pseudoniem van Tomás António Gonzaga, een van de leidende namen in het Braziliaanse arcadisme / neoclassicisme.

Poëtische Pretense

Vanwege het feit dat werken meestal van pseudoniemen zijn gemaakt, was poëzie ook gebruikelijk in poëziepoëzie.

Kort gezegd, het bestaat uit het uiten van emoties die niet eigen zijn aan de dichter, maar eerder simulaties of nabootsingen van gevoelens van Renaissance-classicisme, en gepresenteerd via hun pseudoniemen.

Lyrisch of episch

Arcadistische gedichten worden ingedeeld in twee genres: lyrisch en episch.

De lyrische teksten bevatten de basiskenmerken van deze literaire school, zoals de verheffing van het veld, de aanwezigheid van een inspirerende muze, harmonie met de natuur, pastoralisme, bucolismo, enz.

Epische gedichten onderscheiden zich door historische feiten weer te geven, waarbij het hoogtepunt bijvoorbeeld de heldhaftige actie van een bepaald personage of volk is.

In Brazilië wordt nog een derde genre geïdentificeerd: satirisch. Dit wordt vertegenwoordigd door het werk "Cartas Chilenas" van Tomás António Gonzaga, waar hij een reeks kritiek uit op de regering van Minas Gerais van die tijd.

Caramuru: Episch gedicht over de ontdekking van Bahia

Van een man in duizend hectische gevallen,

Dat de stranden van het westen,

Ontdekt de beroemde Recôncavo

Van de krachtige Braziliaanse hoofdstad:

Van de zogenaamde Thunder Son,

Dat de tamtam de mensen kende;

De waarde die ik zal zingen in het negatieve geluk,

Want ik ken alleen een held die sterk in haar is.

Heilige Pracht, die van de

Vader manas

Naar de intacte boezem van een prachtige Maagd;

Als de vloed van soevereine lichten

Alles wat je weggeeft voor Moeder Maagd;

De schaduwen van menselijke illusies doorbreken,

Jij van de grote zaak! het pure licht onthult

Laat het in u beginnen, en voltooi het in u

Dit geweldige werk, dat eindelijk van jou was.

Santa Rita Durão

Topartiesten

In Brazilië zijn de belangrijkste auteurs die in het epische arcadisme passen: Basilio da Gama (1741-1795) en Frei Santa Rita Durão (1722-1784).

Reeds in het lyrische arcadisme zijn de meest bekende vertegenwoordigers: Cláudio Manuel da Costa (1729-1789) en Tomás António Gonzaga (1744-1810).

Lees meer over Arcade.